Katanga Blue Note Tone Poet Series
N**S
Wow! Wow! Wow!
This album is a revelation. I've purchased many albums from the Blue Note "Tone Poet" series over the past couple of years (shout out and thank you to Joe Harley) and this one stands apart for a few reasons--the players, namely Curtis Amy and Dupree Bolton, sound unlike any other Blue Note folks I can think of--totally original--Bolton's trumpet playing will astound you. This is "west coast jazz" at its absolute best.Second, all the songs except one are originals by Amy and Bolton. As much as I love standards, it's nice to hear some fresh compositions. They all knocked my socks off--I actually cried when I first spun "Amyable", it's that captivating.And third, since this was recorded by Richard Bock for Pacific Jazz Records, it just has a different sound (in a good way) compared to all the Rudy Van Gelder Blue Note recordings, as great as they all are. Add in the top notch pressing by RTI (not one single problem) and a lovely jacket, and you've got yourself a winner. Highly recommended.
L**A
A Masterpiece!!!
I’m a proud owner of several Tone Poets, in all of them the sonic quality is just amazing and very very enjoyable, however Curtis Amy and Dupree Bolton’s “Katanga”, is one of the finest records I ever heard, artistically and sonically! Thank you Blue Note for bringing this beautiful recording available to us music lovers!
R**N
One of the great Blue Note albums of all time!
I've been buying Blue Note recordings for years, but was not familiar with Curtis Amy until I purchased the Mosaic box set which also includes Katanga (Another highly recommended set)! Curtis is a classic full-toned Texas saxophonist, and if you like the Texas tenor sound of Benny Golson, James Clay, Arnett Cobb, and Marchel Ivery, you will be right at home with Mr. Amy. The real revelation on this album however is the elusive trumpeter Dupree Bolton, who's fiery style will leave you breathless and wanting more! Sadly, Harold Land's "The Fox" is your only other opportunity to do so, but it's well worth picking up as well. Dupree's time spent as a drug addict who was in and out of prison for the rest of his tragic life will forever leave us wondering what might have been! He is also featured later in life with a prison band on a recording named "Fireball" which is not anywhere close to the level of quality of the previously mentioned recordings.This was my first Blue Note Tone Poet purchase, and I was quite pleased with it! The lp cover is the best I've ever seen, far superior to other audiophile limited edition recordings I own. It's so glossy that it almost looks like it was dipped in acrylic and is suitable for framing as is! The virgin vinyl is dead quiet, perhaps as good as anything I've ever heard. (Ha, or should I say "not heard?") The recording quality is classic Richard Bock with excellent separation, but a bit of a week middle section. If you like Rudy Van Gelder you’ll feel right at home with Richard. All instruments sound life-like, and the lp has a strong "in the room" feel. This lp is a winner at every level, and I've ordered the new McCoy Tyner Tone Poet because of the quality of this one. If it holds up, I"ll probably be buying a new one every month! For those who might want additional information about Dupree Bolton I highly recommend Ken Gioia's superb book "West Coast Jazz." It's a treasure trove of both well-known and lesser-known west coast players, and is one of the finest books I've read about Jazz.
D**N
Underappreciated Is An Understatement.
I bought this album based on positive reviews, as I had never heard of Curtis Amy or Dupree Bolton. I honestly was not prepared for the incredible music I was about to hear. This has got to be one of the best Jazz albums in my collection. From first track to last, this group moves through some challenging charts with ease and grace. Who were these guys? How could they not be in the upper echelon of jazz greats? Listen to this pristine recording and you will undoubtedly be asking yourself the same questions. Blue Note has done us all a favor by rereleasing this gem in a quiet, dynamic recording.
R**A
Sounds great both the material and the pressing.
The sound is another smash hit for Tone Poet as expected. The songs are great and I know I'll play this one often. I'm not a music critic but here goes. It's great jazz, classic 60s jazz yet different enough to still sound fresh today.
G**O
Buy it!
To have gotten this album means you're a jazz enthusiast. It is a fantastic pressing, blue note is doing great with their 80th and tone poet series what else is to be said about this fantastic recording? It is what it is and that is and amazing group of musicians playing amazing pieces of music. The wax is dead silent, super clean, perfectly done and the packaging is solid good. The cardboard is sturdy and the printing of that as well kind of glossy. Good quality all around. Happy listening.
W**S
tone poet scores again
this is eaxactly as we've come to expect from the tone poet series , perfect recording , very dynamic , non existant noise floor , and dead flat 180 gr product in high quality packaging . just ordered 2 more from the line before they are gone , under 30$US delivered for hi-end all analog recordings on vinyl nowadays is something that wont be around for ever .
D**Y
Fantastic Album
Great Tone Poet release. You don’t want to miss this one. The only disappointment is the jacket is not a gatefold like the other Tone Poet releases.
M**K
Beautiful Beautiful Beautiful..just buy it
Quite possibly the best Tone Poet produced ... fabulous
M**S
Blue note remastered vinyl lp
Brilliant jazz vinyl lp, remastered by Kevin Gray.
L**9
Un grande disco e una mirabile operazione culturale
Grande uscita. Proprio una grande uscita. Non ci sono altre parole.Davvero lodevole che con la serie Tone Poet la Blue Note non solo stia pubblicando delle edizioni davvero eccellenti per qualità audio ma che nel farlo cerchi di dare alle stampe capolavori misconosciuti o comunque scomparsi dai radar dei cultori ormai da tempo immemore.Sono fra quelli, immagino non pochi là fuori, che non conosceva questo album. E tutto questo pur ascoltando Jazz in quantità massicce da qualche annetto. Questo ci dice molto su quanta musica eccellente sia stata incisa e di quanto operazioni come questa possano aiutare gli appassionati a trovare stimoli sempre più vitali e necessari. In questo caso la Blue note “sfrutta” la relativamente recente acquisizione del catalogo Pacific Jazz e riporta alla luce un Lp che definire illuminante è troppo poco.Curtis Amy è stato un sassofnista Texano che nei '50 ha inciso con Dizzy Gillespie, prima di pubblicare una manciata di dischi a suo nome per la Pacific Jazz e poi diventare un turnista abbastanza richiesto. Mai sentito parlare dell'album Tapestry di Carole King? O vi è mai capitato di emozionarvi ascoltando l’assolo di sax in coda a Touch me dei Doors? Beh...è tutta roba di Curtis Amy!Doveroso poi spendere due parole anche su Dupree Bolton, che nei fatti è il cointestatario dell'album. Doveroso non solo perchè parliamo di una delle grandi stelle cadenti del Jazz ma anche perchè la sua vita è stata contrassegnata da una buona dose di dannazione e mistero. Talento precoce, attivo fin da giovanissimo sulla scena losangelina e portavoce orgoglioso di uno stile trombettistico infuocato che evoca tanto Clifford Brown quanto un leader indiscusso del trombettismo bebop californiano come Howard McGhee.Peccato che all'amore per la musica Dupree Bolton vi abbia sempre unito quello per certe sostanze illecite. E così alle poche, pochissime testimonianze discografiche si sono alternati invece gli innumerevoli arresti per detenzione/spaccio di eroina. Una biografia fosca che sembra la discesa in un inferno dantesco. Lo scrittore/musicologo Ted Gioia ha pure cercato, con estrema fatica e risultati incerti, di ricostruire gli ultimi anni di vita di Bolton; anni di disperazione vissuti suonando nei parchi, agli angoli delle strade e in condizione di totale indigenza. Una carriera distrutta; una delle tante a dire il vero, ma una di quelle per cui vale davvero la pena chiedersi "ma dove sarebbe potuto arrivare"?Il disco è stato per il sottoscritto una rivelazione totale. È suonato splendidamente, i pezzi (specie i pezzi autografi) freschi, frizzanti. Stilisticamente ci troviamo in bilico fra West Coast Jazz, Hard Bop, nuove tendenze modali e qualche spruzzata di Soul Jazz. Proprio in virtù di queste aperture, che tengono in grande considerazione quanto stava avvenendo nei primi ’60, l’album rappresenta una cesura piuttosto evidente anche con quanto Curtis Amy aveva inciso nel recente passato. Ascoltatevi in tal senso Native Land, uno dei pezzi più rappresentativi e ipnotici dell’intero lotto, con rimandi piuttosto evidenti alle atmosfere “alla My Favourite Things” di Coltraniana memoria. Davvero notevoli i musicisti, con Dupree Bolton assoluto mattatore, un pianista molto sottostimato come Jack Wilson (sentite il suo intervento sulla splendida Amyable) e un Curtis Amy che ci regala un suono caldo, vibrante che con rimandi stilistici riconducibili alla suola texana (da Arnette Cobb a Booker Ervin) non tradisce le sue origini. Aggiungo che personalmente mi ha molto colpito il suo timbro sul Sax Soprano. Molto personale. E direi molto differente da quello di un John Coltrane, di un Wayne Shorter o di un Steve Lacy. Da segnalare anche la presenza di un chitarrista di vaglia quale Ray Crawford, musicista che ha prestato i suoi servigi a tantissimi, da Ray Charles al Tom Waits dell’iconico Blue Valentine. Con un fraseggio che può ricordare Grant Green dona un adeguato tocco funky-bluesy alle composizioni.Ovviamente splendida la registrazione. E diversamente non potrebbe essere quando utilizzi materiale vinilico di qualità, masterizzazione 100% in analogico da Master Tapes e affidi il tutto ad un re del Mastering quale Kevin Gray.Se avete avuto la pazienza di arrivare in fondo alla recensione credo si capisca che il consiglio è quello di non lasciarvi scappare questo disco, anche perché è verosimile che il futuro riserverà ad esso un altro (ingiusto) anonimato. Rendetelo vostro finchè potete e portatevi a casa quaranta minuti di estasi musicale. Le vostre orecchie e il vostro cuore vi ringrazieranno.E dato che ci siete fate uno sforzo ulteriore e mettete nel carrello anche The Fox di Harold Land, eccelso sassofonista che anticipò Rollins nel quintetto di Clifford Brown e Max Roach, forse il gruppo più magico dell’Hard Bop.Si tratta dell’altro e unico disco propriamente inteso dove vi capiterà di ascoltare Dupree Bolton.Fra l’altro in forma strepitosa e fra l’altro con Elmo Hope al piano. Ma questa è un'altra storia. Non priva di fascino.
S**R
Great recording and pressing
Fast shipping, recording, pressing and packaging are all top notch. Highly recommended.
A**E
golden age of vinyl
Excellent. Rare record, never seen on vinyl before.
Trustpilot
3 weeks ago
2 weeks ago